Chef de chant et chef d’orchestre, Ouri Bronchti est depuis 2015 chef des études musicales à l’Opéra Royal de la Monnaie, et assistant du directeur musical Alain Altinoglu. Il a étudié à la Haute École de Musique de Lausanne, puis s’est perfectionné au Royal College of Music et au National Opera Studio de Londres. Il travaille ensuite comme freelance pour des maisons d’opéra et festivals tels que le Royal Opera House de Covent Garden, l’English National Opera, le festival d’Aix-en-Provence, le Salzburger Festspiele, l’Opéra de Lyon ou encore l’Opéra-Comique de Paris. Passionné par le travail avec les jeunes chanteurs, Ouri Bronchti a été coach vocal à l’académie d’opéra de Copenhague, l’académie du festival d’Aix‑en‑Provence, le Royal College of Music de Londres, le National Opera Studio de Londres et le Conservatoire National Supérieur de Paris. Il donne également des master classes, notamment à la Ferme de Villefavard, l’Abbaye de Sylvanès, pour Opus Corsica et au conservatoire de Rennes. Depuis son engagement au Théâtre Royal de la Monnaie, il a aussi pu développer son activité de chef d’orchestre, y dirigeant par exemple des oeuvres de Puccini, Foccroulle et Fafchamps.

Anna Naretto a placé la musique de chambre et l’interprétation du lied au centre de ses activités pianistiques. Partenaire d’artistes exceptionnels, elle fut l’invitée lors de festivals internationaux tels que le Dresdner Musikfestspiele, le Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Barge Music, Herkulessaal, le Frankfurter Kulturwoche et le festival de Kronberg. En tant que coach vocal et membre d’orchestre, elle est également activement impliquée dans le monde de l’opéra (Oper Frankfurt et Staatstheater Darmstadt). Elle complète ses activités artistiques par un engagement didactique intense à la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Francfort. Dans le cadre de plusieurs académies renommées, telles que l’Académie de Kronberg, la Carl Flesch Akademie de Baden-Baden, le Forum Artium, le Weimarer Meisterkurse et les Jeunesses Musicales d’Allemagne, Anna Naretto collabore régulièrement avec des professeurs tels que Frans Helmerson, Gary Hoffman, Wolfgang Boettcher et Nobuko Imai. Elle travaille également en tant qu’accompagnatrice pour des concours internationaux comme le Concours de l’ARD à Munich et le Deutscher Musikwettbewerb. Elle a étudié avec Sergio Verdirame, Rainer Hoffmann, Andreas Meyer-Hermann, Charles Spencer et les membres de l’Altenberg Trio.

Née en Géorgie, Nino Pavlenichvili est diplômée du Conservatoire de Tbilissi. Elle s’installe ensuite en France, où elle se consacre à la préparation de jeunes chanteurs au Conservatoire National de Région de Toulouse, puis au Centre de Formation d’Artistes Lyriques de Marseille. Remarquée lors de ses prestations avec l’Orchestre du Capitole, elle est invitée par les principales scènes lyriques françaises. Elle collabore régulièrement avec le festival d’Aix-en-Provence en tant que chef de chant. Spécialiste du répertoire russe, elle a assuré la préparation de plusieurs productions russes, notamment à l’Opéra de Lyon, au Teatro Massimo de Palerme, à l’Opera San Carlo de Naples, au Théâtre du Capitole de Toulouse et au Théâtre Royal de la Monnaie. Nino Pavlenichvili se produit aussi régulièrement en récital avec des chanteurs comme Vladimir Galouzine, Tamar Iveri, Béatrice Uria Monzon, Jean-Luc Viala, Anne-Catherine Gillet, Anais Constant et Stéphane Degout. En 2016, elle enregistre Abendlied- Morgenlied avec Les Éléments, sous la direction de Joël Suhubiette. Depuis plusieurs années, elle est pianiste officielle de nombreux concours de chant à Toulouse, Marseille, ou Marmande.

Philippe Riga est pianiste, claveciniste et pianofortiste. Il est diplômé du Conservatoire Royal de Bruxelles et à la Luca School of Arts (Lemmens) de Leuven, et s’est perfectionné auprès de grands noms de la musique tels que Helmut Deutsch, Christophe Rousset et Jos Van Immerseel. Il est lauréat de la Fondation Royaumont. Philippe Riga a participé à de nombreux concerts en tant que soliste ou avec de nombreux chanteurs parmi lesquels José Van Dam, Udo Reinemann, Veronica Cangemi, Hélène Guilmette, Jean-François Lapointe, Marie-Ange Todorovitch et Jodie Devos. Il s’est produit au Festival de Radio France à Montpellier, au Festival d’Aix-en-Provence, ainsi qu’à l’occasion de master classes données par Helmut Deutsch, José Van Dam, Andreas Scholl, Tom Krause, June Anderson et Dietrich Henschel. Il compte trois enregistrements sur piano Erard, des mélodies françaises d’Irène Poldowski avec Elise Gäbele, des mélodies de Fauré avec Thibaut Lenaerts ainsi qu’un CD consacré à l’oeuvre de Franck avec le Choeur de Chambre de Namur. Philippe Riga a été coach vocal et accompagnateur à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth sous la direction de José Van Dam, et est actuellement professeur d’accompagnement au Conservatoire Royal de Bruxelles.

Le pianiste britannique Ian Tindale a étudié à la Cambridge University et au Royal College of Music. Il s’est distingué à la Wigmore Hall/Kohn Foundation International Song Competition, aux Kathleen Ferrier Awards, à la Royal Over-Seas League Competition. Il joue fréquemment en Europe et au Royaume-Uni, notamment au Leeds Lieder, à l’Oxford Lieder Festival et au Ryedale Festival, collaborant avec des chanteurs comme James Gilchrist, Ailish Tynan, et Roderick Williams. Récemment, Ian Tindale s’est produit en récital au Wigmore Hall de Londres dans le cadre du Ludlow English Song Day ; il a également interprété des oeuvres de Britten et Shostakovich au Snape Maltings Concert Hall, et partagé la scène avec la clarinettiste Annelien van Wauwe à l’occasion d’un récital de Nouvel An pour le BBC World Service. Cette année, il se produit aussi au Lied Festival de Zeist avec Harriet Burns, et part en tournée en Europe avec le baryton Josep-Ramon Olivé. Ian Tindale est membre fondateur de l’Ensemble Kopernikus, un ensemble de musique de chambre flexible et dynamique, et directeur artistique du Shipston Song, un festival dédié à la mélodie qui a lieu dans les Cotswolds en Angleterre.